发布时间：2024-01-28│ 来源：展会信息
日前，弗朗西斯·福特·科波拉在Ins和粉丝沟通时被问到“芭比海默”这两部同日上映的院线作品时，大师表示，他还没看过《芭比》和《奥本海默》。但对于两部影片在市场上获得热烈反响的意义，他不吝鼓励赞赏之意：
“我还没有看过（这两部片），但人们挤进大影院观看它们，而它们既不是续集也不是前传，没有（第几部的）编号，这在某种程度上预示着它们是真正的一锤子买卖（one-offs）。这是电影（cinema）的胜利。”
再联系到科波拉近几年对“主题公园电影”的锐评不断，前有在斯科塞斯和漫威粉的“电影”VS“主题乐园”的嘴炮战中力挺老友：“老马丁太客气，只说它们不是电影，要我说它们简直卑鄙（despicable）”，后有批评作者导演主控的《沙丘》《007：无暇赴死》也陷入“漫威化”的重复空洞模式，可见老人家对以漫威宇宙为代表的好莱坞数据库开发模式之厌恶。
随后有网上的朋友表示：消息不太灵通的老爷子如果得知芭比母公司，玩具巨头美泰（Mattel）即将开发“美泰电影宇宙”（Mattel Cinematic Universe）的“好消息”，会不会收回自己对《芭比》的好话……
在另一条浏览量已超过700万，点赞超过13万的推文中，网友则用这样一张表情来调侃《芭比》导演格蕾塔·葛韦格在“意外”开启美泰电影宇宙之后的心理状态：
虽然《芭比》的全球票房已奔8亿美元的目标疾驰而去，其商业成功远超映前业界最狂野的预想，但美泰的野心并非是最近起意，其影视化IP开发的规划早在前几年公司业务的低谷时期就已写就。
相比于竞争对手孩之宝（Hasbro）和乐高（Lego），美泰的好莱坞之路命途多舛。
2007年，孩之宝授权福斯推出真人版《变形金刚》，重新激活了玩具IP电影的市场热度，玩具电影A级化时代开启，随后同公司的《特种部队》《超级战舰》也接踵而至。
2014年，《乐高大电影》进一步证明，缺少现成叙事系统的玩具IP也可以转化为成功的好莱坞大片，甚至在剧本构造上能更加自由奔放。《乐高大电影》中对诸多华纳IP旁征博引、充满趣味的戏仿和指涉，证明了玩具形象具有可嵌入不同叙事、语境、数据库的适配性和衍生性。
相形之下，总部位置距地理上的好莱坞仅40分钟的美泰成了后来者。事实上，美泰从未忽视影视媒体在开发和推广公司知识资产中的功能，比如DVD发行和电视端播出的CGI芭比系列动画不胜枚举，又如2010年公司新开发的跨平台IP《怪物高中》（Monster High），正是以电视和网络动画作为其主要传播媒介病毒式催熟，并迅速提高热度的。
同年10月，美泰真人院线电影的试水之作，预算仅1000万美元的《钢铁骑士》（ Max Steel ）大败亏输，部门因此解散。影片仅由名不见经传的海豚影业（Dolphin Films）操刀，制作进程混乱，延期过久，且几乎谈不上有宣发，《福布斯》（ Forbes ）称美泰在上映之前就预料到电影会是哑弹的命运。可能当时，美泰的好莱坞雄心，还只是不痛不痒的跟风口号。
美泰对将IP交给好莱坞的态度谨小慎微，也不无道理。玩具IP一旦以卖出特许经营权或以参与分成的方式成为好莱坞大片，其终端的辐射面就不仅限于玩具的主要花钱的那群人，收益可能扩张，风险也随之上升，2012年孩之宝《超级战舰》电影的惨败造成玩具库存积压和IP贬值犹在眼前。
但美泰的危机也随之降临，其营业额连年下滑，于2016年失去全球最大玩具公司的地位。关于其拳头产品“芭比”的品牌形象是如何渐渐落后于时代潮流，近日全网已有太多总结，不必赘述。
2018年4月，前福克斯传媒帝国高层，以色列人Ynon Kreiz接任美泰首席执行官，为拯救公司颓势，制定了大刀阔斧的品牌形象更新和知识资产变现计划。同年9月，美泰将美泰创意恢复重组为美泰影业（Mattel Films），并聘用Robbie Brenner（《达拉斯买家俱乐部》制片人）领导制片工作。
美泰影业的新策略是将旗下IP电影的特许经营权分给好莱坞大厂，并决定将辗转于索尼和华纳的《芭比》作为头炮推出，在Kreiz和主演兼制片人玛格特·罗比第一次会面时，就已决定要将《芭比》打造成一个“文化时刻”。随后就是今夏《芭比》现象级的市场成绩。
粉色热浪之下，《综艺》（ Variety ）恰逢其时地于7月27日以独家消息报道美泰正在开发14个电影项目的进度，此后多家媒体随即跟上。事实上这些项目的消息从2021年开始就有不同频率的零散披露：
《风火轮》（ Hot Wheels ），华纳兄弟、坏机器人公司出品。制片人：J·J·艾布拉姆斯。风火轮是面向男童的模型车及配件品牌，也是美泰仅次于芭比，堪称文化符号的IP资产。交由对七八十年代流行文化如数家珍的初代玩具宅艾布拉姆斯执掌，说不定有意外之喜。影片暂定2025年7月上映。
《口袋波莉》（ Pocket Polly ），米高梅出品。主演兼制片：莉莉·柯林斯；导演：莉娜·邓纳姆（HBO喜剧《都市女孩》）。近日已由美泰和柯林斯在媒体上亲自确认，有很大的可能性是所有新项目中最快上映的一部。口袋波莉是蓝鸟玩具（Bluebird Toys）的极小型玩偶品牌，2012到2018年曾暂停生产。人形玩偶IP，主演兼任制片人，导编演一体的知识分子女性作者，无不给人似曾相识的感觉。根据多方消息源，这将是一部和微缩人有关的女性奇幻喜剧。
《美国女孩》（ American Girl ），米高梅出品。美国女孩是1986年创立的人形玩偶品牌，描绘了历史上不同时期不同种族、信仰和社会阶层的8至14岁女孩。和《芭比》的主题相似，美泰声称影片将是有关“不同女孩自信成长并发展个性的故事”。且因该人偶甫一问世，就走上了贴近具体历史语境中女孩个人生命的进步路线，比起芭比，美国女孩打进步牌可能有更少的历史负担。
《恐龙巴尼》（ Barney ），59%和瓦尔帕莱索影业（Valparaiso Pictures）制作，丹尼尔·卡卢亚（《逃出绝命镇》主演）制片。巴尼是1992年在PBS儿童剧中出现的一只紫色霸王龙。电视剧和巴尼的形象影响巨大，但也受到前所未有的攻击和嘲讽，批评者通常认为巴尼的内容过于幼稚、呆傻、甜腻。“反巴尼运动”的影响力从小众领域蔓延到大众媒体，堪与“反芭比运动”比肩，其各条阵线的发展进展到了美国之外的民众难以设想和理解的程度。美泰同样有意将《巴尼》拍成一部真假变幻的成人讽刺电影，制片人Brenner对标的作品是查理·考夫曼《改编剧本》和《成为马尔科维奇》。
《马特·梅森少校》（ Major Matt Mason ），派拉蒙发行。主演：汤姆·汉克斯；编剧：阿齐瓦·高斯曼（《美丽心灵》）。马特·梅森是60年代出现的宇航员人偶，汉克斯和高斯曼的加盟可能预示着影片将走具有怀旧感和厚重感的主流温情路线。
《战斗机器人竞技》（ Rock Em Sock Em Robots ），环球出品。制片人兼主演：范·迪塞尔；编剧：瑞恩·恩格尔（《空中营救》）。这是一种两人通过摇杆操控的桌面对战拳击玩具，也是《铁甲钢拳》的灵感来源之一。
《托马斯小火车和伙伴们》（ Thomas & Friends ），2Dux²制片。导演：马克·福斯特（《僵尸世界大战》）。无需介绍，这也是陪伴中国孩子们长大的经典IP。
《火柴盒》（ Matchbox ），天空之舞（Skydance）出品，编剧大卫·科格索尔（《孤儿怨：首杀》）。火柴盒是Lesney Products于1953年推出的微缩车品牌，因其尺寸而得名，1997年被美泰收购。
《幸运狗》（ Wishbone ），环球发行。导演：彼得·法雷里（《绿皮书》）。1995年在PBS首播的动物冒险喜剧，也曾在国内地方台播出。主角是一只梦想成为名著中主角的梗犬。
《魔法8球》（ Magic 8 Ball ）。这是一种具有文字占卜功能的台球型儿童玩具，美泰可能将其改编为类似于孩之宝《死亡占卜》（ Ouija ）的惊悚恐怖片。
《圣诞气球》（ Christmas Balloon ），生命影业（Vital Pictures）制作。无玩具或动画原型，而取材自美泰为女孩捐赠玩具的真实故事。
《宇宙巨人希曼》（Masters of the Universe），原由网飞制作，现正另找合作者，处于搁置状态。希曼（He-Man）是又一位中国人民的好朋友，改革开放前期引进中国的美国英雄类动画主角。在美泰的所有电影项目中，这部是动作奇幻巨片类型的独苗。
新项目的成败难以预测，但从IP知名度到品牌承载的文化含义两方面考虑，芭比仍是美泰一马当先、名盛盖主的资产，其电影化成功的机缘也难以复制。如此密集上马项目，很难不让人疑虑，美泰是否是将芭比的文化意义带来的成功，错认为公司其他产品IP在好莱坞全年龄向电影中的可转化性。
比如View-Master、UNO、托马斯小火车（其恐怖谷效应一直饱受批评）；某些IP彻底落后于时代，改编大概率会成为温吞平庸的幼儿，比如《火柴盒》《幸运狗》；某些项目效仿《芭比》太过明显，如《口袋波莉》《美国女孩》。无需怀疑，并非每个项目都会享有《芭比》的制作规格，《钢铁骑士》级的彩票小片可能占据不小比例。
美泰可能也并未期待电影尽数大获成功，而更可能寄希望于广泛投资中的某个项目像《芭比》一样刮出特奖，用其收益覆盖其他薄本项目的开支。
好莱坞这个最能吸纳边缘资源的整合终端，风向也是几年一变。今年以来，起源于60年代到80年代的古典IP，如《夺宝奇兵》《碟中谍》的全面崩塌，可能加速了好莱坞古典大片制作逻辑全面退场的历史进程，去年《壮志凌云2》的现象级表现，恐成回光返照。同时，早先的“宇宙玩家”漫威和DC也在今年陷入严重中年危机，前者受限于角色换代和开发周期的十五年之痒，后者还未跳出反复失败、反复重启、大量次要产品投资不利的坏循环，正等待詹姆斯·古恩重整旗鼓。
在这个大争之世，《超级马力欧兄弟》和《芭比》意外取得的骇人成绩有可能预示着好莱坞和超级跨媒介IP联姻的最新成果，并奠定未来十余年好莱坞挖掘转型新模式的主基调。
但美泰电影宇宙会是那个新一轮主声部的接棒者吗？《玩家》（ The Gamer ）以带着一丝嘲讽的悲观语气判定，美泰宇宙的所有进行中项目都不可能获得接近《芭比》的成功，给出的理由是IP的互通性。
漫威优于其所有跟随者的一点在于其“宇宙”的编织意识，观众期待影片时间的穿越、空间的融合、角色的合作、友爱、分离、仇恨，以及基于数据库生产和消费思维建立起来的一整套项目开发、叙事进程控制和营销方案。
在所谓的美泰宇宙中，很难想象以上的14个项目能有怎样互相交流的机会——更何况环球“暗黑宇宙”的出师未捷身先死证明，即使IP有相同的气质调性和可交通的潜力，也未必就能一帆风顺。当然，美泰宇宙的起步要顺利得多，但其星星点点、互不关联的项目开发，恐怕比起“宇宙”，称其为稀稀拉拉的“星丛”更为恰当。
相比之下，照明娱乐和任天堂的合作则更有很大的可能是新宇宙蓝图的领跑者，《超级马力欧兄弟大电影》续集、《大金刚》、《塞尔达传说》和《路易吉》衍生电影已在路上。
以马力欧和塞尔达为主力的任天堂游戏IP，无论是其在全球娱乐产业中的分量，还是与新时代观影群体的亲和性，抑或是其高度适合于改编的叙事流程属性、开放世界的上手性，都是好莱坞下一片摇钱树丛林的更优选址。